La obra de la compositora finlandesa Kaija Saariaho se presenta en el Metropolitan Opera, generando una ovación de pie y un debate sobre los tiroteos masivos en Estados Unidos.
NUEVA YORK. – Cuando ‘Innocence’ se estrenó en 2021 en el Festival d’Aix-en-Provence, el crítico de El País (de España) Luis Gago escribió: “Si todavía hay quien piensa que la ópera es un género caduco o anacrónico, sin encaje posible en el mundo actual, en cuanto vea y escuche ‘Innocence’ cambiará de inmediato de opinión”. No hay un lugar en el que tenga mayor relevancia lo que cuenta la ópera de la finlandesa Kaija Saariaho, las secuelas de la matanza en un instituto, que en los Estados Unidos. El Metropolitan la estrenó el 4 de abril y esta semana aún le quedan representaciones. En Nueva York, el aplauso ha sido de nuevo unánime para una obra que quedó, tras el fallecimiento de Saariaho dos años después de su estreno en Francia, como el canto del cisne de una gran dama de la composición europea.
A la representación del sábado pasado le siguió una gran ovación de pie de varios minutos para los intérpretes y para Susanna Mälkki, que dirige la orquesta con determinación. También, el escalofrío del público, advertido por el programa de mano de la dureza del tema, tras asistir a la presentación de una historia demasiado familiar en el país de los tiroteos masivos. Está, por supuesto, la intimidad de esta sociedad con la epidemia de la violencia armada, cuya expresión más brutal se manifiesta con regularidad en tragedias en centros educativos. Pero también está la profundidad con la que el libreto aborda el tema en toda su complejidad. Obra de la laureada novelista finlandesa Sofi Oksanen, con la adaptación del dramaturgo Aleksi Barrière, hijo de Saariaho, ‘Innocence’ mezcla en varios idiomas el día de la tragedia con sus heridas, aún abiertas diez años después.
La trama transcurre en cinco breves actos sin intermedio en el interior de un elegante ingenio escenográfico que, concebido en varios planos por Simon Stone, va girando lentamente mientras muta imperceptiblemente. La historia se fija en los traumas de los supervivientes y también en la responsabilidad de las víctimas; en la culpa de aquellos que esquivaron los disparos y, particularmente, en el dolor de dos personajes que interpretan las estrellas del montaje: la mezzosoprano estadounidense Joyce DiDonato y la joven estrella pop finlandesa Vilma Jää. DiDonato es una madre que perdió a su hija (Jää) y acepta sin saberlo un trabajo como camarera en la boda del hermano del asesino que resucita sus peores recuerdos. ‘Innocence’ también se detiene, impulsada por la música concisa y ajena a sentimentalismos de Saariaho, en los remordimientos de la familia del tirador, una presencia fantasmal.
Seis meses después de la première en Aix-en-Provence, un muchacho de 15 años llamado Ethan Crumbley entró en su instituto del norte de Detroit con una pistola de 9 milímetros que su padre le acababa de comprar como regalo de Navidad por adelantado. Mató a cuatro estudiantes de entre 14 y 17 años e hirió a otras siete personas. Lo extraordinario de aquella tragedia es lo que vino después, cuando un jurado hizo responsables a los padres del chico, cuyas estridentes señales de alarma no supieron (o no quisieron) ver. Les cayeron 15 años de cárcel, por más contradictorio que pueda resultar que al asesino lo juzgaran como a un adulto responsable de sus actos para poder condenarlo a cadena perpetua.